Practico nº3

Tema: UNIDAD  – FRAGMENTACION Estrategias expresivas del diseño

“simplicidad  y complejidad                                                               

El orden contribuye considerablemente a la síntesis visual de la simplicidad, técnica visual que impone el carácter directo y simple de la forma elemental, libre de complicaciones o elaboraciones secundarias. La formulación opuesta es la complejidad, que implica la complicación visual debido a la presencia de numerosas unidades y fuerzas elementales, que dan lugar a un difícil proceso de organización del significado”.

“Las técnicas de unidad y fragmentación son parecidas a las de simplicidad – complejidad  y entrañan estrategias de diseño parecidas. La unidad es un equilibrio adecuado de elementos diversos en una totalidad que es perceptible visualmente. La colección de numerosas unidades debe ensamblarse tan perfectamente, que se perciba y considere como un objeto único. La fragmentación es la descomposición de los elementos y unidades de un diseño en piezas separadas que se relacionan entre si, pero conservan su carácter individual.”

“La Sintaxis de la imagen°. D.D.Dondis. Editorial Gustavo Gili – Barcelona 1998

El diccionario nos dice:

Unidad: cualidad de lo que es uno. Opuesto a pluralidad. Acción simultanea que tiende a un mismo fin. Armonía de un conjunto, de una obra artística

Fragmentación: acción de fragmentar.

Fragmentar: dividir, cortar

FUROSHIKI

Con el auge del cuidado del medio ambiente en los últimos años se ha puesto en boga prácticas de antaño para optimizar la aplicación de las tres R (reducir, reutilizar y reciclar) Una de ellas es el furoshiki: una tela cuadrada de un tamaño variable con la cual se envuelven objetos para ser transportados.

El furoshiki nace en Japón hace unos siglos cuando la población se higienizaba en baños públicos, llevando su ropa limpia dentro de una tela y cerrándola en forma de bolsa.

Esta práctica le dio su nombre: “furo” (ducha) y “shiku” (extender) ya que ponían la tela en el suelo, donde dejaban sus pertenencias mientras se bañaban Posteriormente se extendió su uso a la envoltura de regalos, libros o alimentos y las telas comenzaron a fabricarse en distintos tamaños y con diseños de acuerdo a la ocasión. Con el avance de la cultura occidental en Japón se adoptó el uso de carteras y bolsas, dejando el furoshiki de forma progresiva hasta hace unos años cuando el Ministerio de Medio Ambiente japonés comenzó a promocionarlo como una costumbre sustentable, adaptando la técnica a objetos y necesidades del siglo XXI.

Actividades

Diseñar  un conjunto de dos textiles ,  teniendo en cuenta:
1 - Utilizar los conceptos visuales : unidad y fragmentación
 2 - Base funcional: pañuelo furoshiki

3 –Motivo: inspiración en un tema musical

Presentación, Carpeta

1 - Lluvia de ideas, en base a la letra, o música del tema elegido

2 - Lamina de idea, con imágenes derivadas de la lluvia de ideas

 3 - Proceso de diseño: bocetos

 4 -Láminas de diseños finales, a escala en hojas 35 x 50 cm en color, pintados con técnica a elección
(lápiz, marcadores, pastel, crayones, acrílico, computadora, etc.).

Evaluación del práctico. Se dará el siguiente puntaje

 40 puntos resolución correcta

10 puntos investigación

30 puntos trabajo en clase

20 puntos presentación en fecha fijada

El puntaje total de prácticos será tenido en cuenta para la nota de parciales

La nota de examen final está compuesta por la nota de parciales

Fecha de entrega:21 / 5 / 2014